<p class='article-text'><div data-empty="false">ثمة لحظة، في منتصف تسعينيات القرن الماضي، توقفت فيها سينما الحركة (Action) عن الإيمان بـ «ستيفن سيغال».</div></p><p class='article-text'>حدث الأمر بهدوء تام، وبلا جولة وداع، فبينما كان في يوم ما «فوق القانون»، تحول في اليوم التالي بطلاً لفيلم «فوق القانون 4: في قاع المستنقع».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">المقصود أن سيغال يظهر في أفلام عشوائية ومتشابهة. وسار «جان كلود فان دام» على الخطى المتراجعة ذاتها، حيث هاجرت ركلاته وقفزاته الشهيرة من دور العرض الضخمة، لتستقر في سلال التخفيضات وبقالة الأفلام الرخيصة. </div></p><p class='article-text'>​فما الذي قتَل هؤلاء؟ الإجابة السهلة تكمن في التقدم في العمر، أو صعود بهرجة المؤثرات الرقمية. ففي عام 2014، سار قاتل مأجور متقاعد —يملأه الحزن على جروه الصغير— نحو شاشات العرض، ليدشّن واحدة من أكثر سلاسل الأفلام ديمومة في السينما الحديثة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">لم يكتفِ «جون ويك» بالنجاة من مقصلة تطور هذا النوع السينمائي فحسب، بل أعاد صياغة وتحديد معنى النجاة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​إنّ الفارق هنا لا يتعلق باللياقة البدنية أو المهارة الرياضية، بل يتعلق بالهندسة والبنية الهيكلية. ​شيّد سيغال وفان دام أفلامهما حول مركز جاذبية واحد: نَفْسَيْهما. هدوء سيغال الأسطوري، وحركية فان دام البدنية المرنة — كانت هذه العناصر هي السلعة، ولم يكن العالم المحيط بهما موجوداً إلا ليُنكّل به ويُهزم. كانت الشخصيات الثانوية مجرد ديكورات مكملة، والأشرار كائنات مستهلكة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​وهذا أمر لا بأس به، لكن له تاريخ انتهاء صلاحية، فالجمهور يمكنه أن يعشق الممثل دون أن يعشق العالم السينمائي المحيط به، وعندما يتقدم هذا الممثل في السن، ينهار المشروع برمّته، إذ لا يوجد شيء ملموس يتشبث به المشاهد، ولا ميثولوجيا أو أسطورة خفية تدفعه للعودة. </div></p><p class='article-text'>وقد تسببت الاستوديوهات في تفاقم هذه المشكلة وتعميقها، فبدلاً من الاستثمار في ذلك النسيج الكفيل بتحويل فيلم مثل«Under Siege» إلى سلسلة ممتدة، ذات مخاطر وتاريخ وميثولوجيا خاصة بها، اكتفت ببساطة بإنتاج نسخ مكررة من ذات الفيلم، ومع تراجع ملحوظ في مستوى الاهتمام.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولذا، لم تكن حقبة «الأفلام الموجهة مباشرة إلى شريط الفيديو»، بمثابة عقاب فني، بل كانت النتيجة الحتمية للتعامل مع أفلام الحركة والأكشن، كونها مجرد «أداة توصيل وتصدير» للنجم الأوحد، بدلاً من النظر إليها بوصفها عوالم سينمائية تستحق العيش فيها واستكشافها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​تتبدى عبقرية الجزء الأول من فيلم «جون ويك»، في السرعة الفائقة التي يجعلك بها تشعر وكأنك سائح يزور مكاناً كان قائماً ومزدهراً قبل وصولك إليه بزمن طويل. فندق «الكونتيننتال»، والعملات المعدنية الخاصة، والقواعد الصارمة، والسمعة التي تُتداوَل همساً عن رجل نجح ذات مرة في تصفية ثلاثة رجال بقلم رصاص. كل هذه التفاصيل تعمل وفقاً لمنطقها الداخلي الخاص.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​هذا هو مفهوم بناء العوالم بأسلوب الإغواء والجذب، إذ يقبل الجمهور على مشاهدة «كيانو ريفز» وهو يتحرك داخل الغرفة، ولفهم ماهية الغرفة نفسها، مَن يديرها؟ وما عواقب انتهاك قواعدها؟ وهل ثمة عوالم أخرى تقبع وراء هذا العالم؟​ ولم تكن الأجزاء التالية تهدف لمواصلة الحكاية، بل كانت تعمل في كل مرة على توسيع تضاريس الخريطة وجغرافيتها، مثل «المجلس الأعلى»، و«ملك باوري»، والشبكة العالمية للقتلة المأجورين المرتبطين بعهود وقوانين قديمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">​لم يكن غياب سيغال وفان دام وانحسارهما فشلاً في الموهبة، بل كان فشلاً في المخيلة. </div></p><p class='article-text'>​لقد استوعب فيلم «جون ويك» شيئاً جوهرياً، غاب عن عقول أولئك العمالقة تماماً: الجمهور قد يتبع البطل ويسير خلفه إلى أي مكان، لكنه لا يعود وينبهر مجدداً إلا من أجل «العالم السينمائي»، فحجم جثث الضحايا يظل أقل أهمية وتأثيراً بكثير من الميثولوجيا والأسطورة التي تحيط به. والميثولوجيا —على العكس تماماً من الركلة الدائرية — لا تشيب أبداً، ولا تهرم مع الزمن.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5282421.jpg" alt=" لقطة من فيلم جون ويك " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> لقطة من فيلم جون ويك </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5282420.jpg" alt=" جون كلود فاندام " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> جون كلود فاندام </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5282422.jpg" alt=" ستيفن سيغال في فيلم «فوق القانون» " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> ستيفن سيغال في فيلم «فوق القانون» </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/08/04/5282424.jpg" alt=" لقطة من فيلم جون ويك " />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption> لقطة من فيلم جون ويك </figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div>

​أواخر عمالقة سينما الأكشن:  تفكيك حقبة «الأبطال» والبديل المعاصر

<p class='article-text'><div data-empty="false">يقال إن أعظم صناع الأفلام هم أولئك الذي يتمكنون من تحقيق تحف سينمائية بأقل الإمكانات اللوجستية وفي أضيق الأماكن. يتمكنون من تحويل سيناريوهات ميتة أو بلا منطق ورقياً إلى أفلام رسخت في ذاكرة أجيال من عشاق الفن السابع. هذه أفلام كان من المفترض ألا تنجح - أو هكذا تبدو الأمور على الورق - فالقصة محدودة، والهيكل العام يبدو هزيلاً، والشخصيات قليلة، لكن أثناء التنفيذ والإخراج أصبحت تحفاً سينمائية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">داي هارد 1988: قبل حقبة داي هارد كانت أفلام الأكشن في أماكن شاسعة: شوارع مدن، أدغال، مستنقعات، لكن على الورق كان داي هارد فكرة: «شرطي عالق في مبنى مع إرهابيين».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الفكرة لم تشجع أحداً من منتجي الأفلام التقليديين على الاستثمار فيه لأنه يبدو فكرة لفيلم من الدرجة الثانية، أو ما يسمى سينمائياً B-movie، وهي أفلام تجارية متواضعة أو رديئة الإنتاج ازدهرت في فترة الكساد العظيم 1929 - 1933. السبب المباشر لنجاح الفيلم كان رؤية المنتج جويل سيلفر الذي أصرّ على تغيير قالب البطل الأمريكي، من أسطورة لا تقهر إلى إنسان أو رجل الشارع، فهو ضعيف جسدياً لكن دوافعه تنطلق من رغبته في البقاء والدفاع عن نفسه. الشرير في الفيلم كذلك خرج من القالب الكرتوني الذي ميزه في السبعينيات وما قبلها، إلى قالب الأنيق المثقف الذي يستطيع أن يقتل بدم بارد. والمكان هو مبنى، الإثارة والتشويق تتولد تلقائياً من مطاردة القط والفأر بين شرطي من نيويورك عالق في مبنى في لوس أنجلوس ضد إرهابيين انصدموا بمفاجأة عنيدة لم تخطر حتى ببال داهيتهم هانز جروبر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الدرس: البساطة تتحول إلى قوة عندما يصنع الإخراج التشويق والشخصيات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فون بووث 2002: الفكرة: رجل يدخل إلى كابينة الهاتف ليجيب مكالمة فيعلق بداخلها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">على الورق هذا ليس حتى فكرة، لكنه نجح لثلاثة أسباب، كان أولها أن الفيلم يضع شخصيته تحت ضغط اللحظة الراهنة، والشخصية نفسها تعيش معضلة أخلاقية وفي حالة من تضارب القيم. أما الشرير فهو جسدياً غير موجود، وإنما يخرج إلينا بصوته عبر سماعة الهاتف، والصوت للمرعب لكيفر سذرلاند بطل المسلسل التلفزيوني الشهير 24 في ذلك الوقت.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الفيلم كان حالة من التوتر خالصة لا تشوبها شائبة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الدرس: ​الحيز الضيق + حجم الرهان = حدة الدراما (شريطة إحكام الكتابة).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مدفون 2010: الفكرة: داخل تابوت لتسعين دقيقة. صدقاً، إنها فكرة سيئة للغاية. نجحت لأن السرد يتميز بتصعيد مستمر: الأوكسجين يتناقص والبطارية تستنزف والوقت يتضاءل. نجح الفيلم أيضاً بسبب التوظيف الذكي للإضاءة والصوت وزوايا الكاميرا، فالمشاهد يعيش التجربة النفسية بدل أن يكتفي بمشاهدتها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الدرس: القيود تحفز الإبداع وتصنع حالة من الانغماس.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ذا بلير ويتش بروجكت 1999: الفكرة: مجموعة أشخاص يمشون في الغابة وهم خائفون، لا وحوش ولا يوجد فيه شيء يستحق الذكر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لماذا نجح؟ لأنه استغل عامل الخوف من المجهول بشكل لم يسبق له مثيل، ولأنه اعتمد على الأداء الطبيعي، كأن الممثلين لم يروا النص، وردات فعلهم تبدو متفاجئة، ولأن الحملة التسويقية وقتها كانت ذكية جداً، إذ لمحت أن ما يحدث قصة حقيقية، وهنا يصبح خيالك هو الرعب الحقيقي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الدرس: كلما أخفيت ما هو مخيف، كبر في عقل المشاهد وأصبح مرعباً ومتخيلاً بشكل فعلي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">12 رجلاً غاضباً 1957: الفكرة: 12 رجلاً جالسون في غرفة يتكلمون. لا أكشن ولا حركة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تكمن عبقرية سيدني لوميت في توليد الصراعات بين الشخصيات داخل الغرفة وفي تغيير القوى الديناميكية للفيلم باستمرار. كل حوار يعطي معلومة جديدة فتتقدم القصة باستمرار ويصبح الأكشن في الحوارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الدرس: الدراما جوهرها الصراعات وليست الحركة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الفك المفترس 1975: الفكرة: قرش يهاجم الناس. هي فعلياً فكرة رديئة لفيلم سينما.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لكنها نجحت لأن القرش لا يظهر، ستيفن سبيليرغ وظف عامل التشويق لتوليد الخوف بدل الاعتماد على الوحش. أيضاً تعود أسباب النجاح إلى نوعية الموسيقى التي كتبها جون ويليامز. ولا ننسى قوة الشخصيات التي جعلت من الفيلم تجربة لا تنسى، فغياب القرش هو ما جعله فيلماً كلاسيكياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الدرس: حتى العوائق التقنية قد تولد العبقرية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فيلم Locke عام 2013: الفكرة: رجل يتحدث في الهاتف ويقود السيارة، هذا الفيلم بأكمله. نجح الفيلم لأن كل مكالمة استقبلها غيرت شيئاً من حياته، وأداء توم هاردي أعطى الفيلم ثقلاً استثنائياً، كما أن قرارات شخصيته الأخلاقية كانت وليدة لحظتها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الدرس: قوة الرهان ليست في حجمه، بل في عواقبه.</div></p>

النص المفقود.. عندما تنجح السينما في تحويل سيناريوهات ميتة إلى تحف

<p class='article-text'>يبدو أن صناع فيلم مورتال كومبات 2 ، قرروا هذه المرة أن يتعلموا من أخطاء أفلام الأكشن الصاخبة في التسعينيات، لا أن يكرروا سقوطها، والنتيجة جاءت مفاجئة من خلال فيلم أكثر نضجاً، وأكثر إتقاناً في المعارك، وربما أفضل نسخة سينمائية قدمتها السلسلة حتى الآن.</p><p class='article-text'>المخرج سايمون ماكويد وكاتب السيناريو جيريمي سلاتر ،يوجهان منذ اللحظات الأولى رسالة ساخرة وواضحة إلى الجمهور، عبر مشاهد من فيلم خيالي داخل الأحداث بعنوان “غضب عارم”، بطولة نجم هوليوود المتعجرف جوني كيدج، حيث تظهر المطاردات المبالغ فيها، والحركات القتالية البطيئة، والقفشات السطحية التي تشبه أفلام الأكشن الرديئة في التسعينيات.</p><p class='article-text'>لكن هذه السخرية ليست عبثية، بل إعلان صريح بأن الجزء الجديد لن يقع في الفخ نفسه.</p><p class='article-text'>الفيلم يقدم نقلة واضحة في تصميم مشاهد القتال، إذ أصبحت المواجهات أكثر تعقيداً وابتكاراً، مع استغلال ذكي للبيئة المحيطة أثناء المعارك، وتصوير يبرز المهارة الحقيقية وراء تنفيذ كل حركة.</p><p class='article-text'>ورغم احتفاظ الفيلم بروحه الساخرة وبعض الجمل الكوميدية، فإنه يتعامل بجدية أكبر مع بناء الشخصيات، محاولاً إيجاد جانب إنساني حتى داخل عالم مليء بالسحر والوحوش والبطولات المبالغ فيها.</p><p class='article-text'>أبرز مفاجآت الفيلم تأتي من شخصية جوني كيدج، التي يجسدها النجم كارل أوربان، فبدلاً من تقديمه كنجم مغرور ومزعج كما في الألعاب، يظهر هنا كممثل أكشن سابق فقد بريقه، ويعيش على ذكريات مجده القديم وسط تجاهل الجمهور له حتى في مؤتمرات المعجبين.</p><p class='article-text'>ويقدم كارل أوربان أداءً يجمع بين الكوميديا والمرارة، ليجسد رجلاً يدرك أنه أضاع مستقبله الحقيقي في الفنون القتالية من أجل أفلام رخيصة، قبل أن يجد نفسه فجأة داخل بطولة “مورتال كومبات” الحقيقية.</p><p class='article-text'>ومع تطور الأحداث، يتحول جوني كيدج تدريجياً من ممثل يدّعي البطولة إلى بطل حقيقي، في واحد من أفضل الخطوط الدرامية بالفيلم.</p><h2>الأميرة المحاربة</h2><p class='article-text'>الفيلم يمنح أيضاً مساحة أكبر لشخصية الأميرة كيتانا، التي تبدأ قصتها بصدمة مقتل والدها على يد الطاغية شاو كان، قبل أن تجد نفسها مجبرة على العيش تحت حكمه.</p><p class='article-text'>وتسعى كيتانا للانتقام وهي تخفي غضبها خلف قناع المحاربة المخلصة، فيما يقدم الفيلم شخصيتها بجدية أكبر مقارنة بالجانب الكوميدي الذي يسيطر على جوني كيدج.</p><p class='article-text'>ورغم قتامة قصتها، فإن الفيلم لا ينسى منحها سلاحها الشهير: المراوح القتالية الحادة التي تتحول إلى واحدة من أبرز عناصر الأكشن في العمل.</p><h2>كلام أقل</h2><p class='article-text'>جميع أبطال الجزء السابق يعودون مجدداً،  من بينهم: جيسيكا ماكنامي  بشخصية بدور سونيا بليد، لودي لين بشخصية بدور ليو كانغ، ولويس تان بشخصية كول يونغ.</p><p class='article-text'>ويعتمد الفيلم بشكل أكبر على القتال كمحرك رئيسي للأحداث، ما يجعل الإيقاع أسرع وأكثر كثافة مقارنة بالجزء السابق.</p><p class='article-text'>لكن ذلك قد لا يناسب جميع المشاهدين، خاصة من يفضلون الحوارات والدراما التقليدية، إذ يمنح الفيلم وقتاً أطول للركلات واللكمات مقارنة بالكلام.</p><h2>هل نجح الفيلم؟</h2><p class='article-text'>رغم أن الفيلم ليس مثالياً، ويعتمد بشكل كبير على معرفة المشاهد بأحداث الجزء الأول، فإنه ينجح في تحقيق ما فشلت فيه كثير من أفلام الألعاب الإلكترونية: تقديم أكشن ممتع وشخصيات يمكن التفاعل معها، دون أن يفقد هويته المجنونة والمبالغ فيها.</p><p class='article-text'>وبين الكوميديا السوداء، والدموية، والمعارك المصممة بعناية، يبدو أن “مورتال كومبات 2” نجح أخيراً في كسر الصورة النمطية لأفلام الألعاب، وتحويل الفوضى إلى متعة سينمائية حقيقية.</p>

هكذا عادت «مورتال كومبات» من جديد… أكشن مجنون ومعارك بلا رحمة

<p class='article-text'><div data-empty="false">تعد عملية اختيار نجوم وممثلي الأفلام في هوليوود معقدة جداً، وتمر بمراحل شد وجذب وضغوطات، فمن ناحية يرى استوديو الإنتاج أن من حقه ربط الفيلم باسم نجم معروف حتى يجذب الناس إلى الصالات، ويجني أرباحاً من الفيلم، الذي غطى الاستوديو كامل ميزانيته، لكن صناع الأفلام يرون أحياناً خيارات بديلة، وهذه في هوليوود تسمى Kismet Casting، والمأخوذة من كلمة قسمة بالتركية، يعني «قسمة ونصيب» أو قد تعني الصدفة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الدور الذي غيّر أفلام الأكشن:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">داي هارد 1988</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من المستحيل تخيل شخص آخر غير بروس ويليس في دور جون مكلين، لكن الأصعب تخيل كيف تحول ممثل كوميدي في الثمانينيات إلى نجم أفلام أكشن لبقية مسيرته السينمائية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">قصة «داي هارد» الأول هي أعظم نجاح لخطة بديلة في تاريخ هوليوود، لم يقتصر الأمر على حقيقة أن ويليس لم يكن الخيار الأول، بل كان في قاع قائمة الخيارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كان استوديو 20 سنشري فوكس يبحث عن نجم أكشن معروف بأي طريقة لتجسيد شخصية البطل في الفيلم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عرض الاستوديو الدور على آرنولد شوارتزينيجر الخارج للتو من نجاحات فيلم «كوماندو» و«المفترس» عامي 1985 و1987، والأخير من إخراج جون مكترينان مخرج داي هارد نفسه، ورفض شوارتزينيجر الدور. عرض الاستوديو الدور على سلفستر ستالون زعيم شباك التذاكر في الثمانينات وبطل روكي ورامبو، ورفض الدور. كان ستالون وشوارتزينيجر تحت حكم عقلية أفلام الأكشن القديمة، التي سادت في فترة الثمانينيات والسبعينيات والمتأثرة بشدة بحرب فيتنام، ومحاولة إصلاح الأمريكي المكسور من تلك الحرب بخلق المحارب الأمريكي الأسطورة قاهر الشيوعيين وسميت سينمائياً: التصالح مع عقدة فيتنام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من سمات تلك الشخصية أن البطل لا يهزم ولا يقهر ولا حتى يجرح. اختيار بروس ويليس لفيلم «داي هارد» كان النهاية التاريخية والرسمية لأفلام التصالح مع عقدة فيتنام وبداية حقبة البطل غير المحصن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كانت من أبرز سمات شخصية داي هارد «جون مكلين»: رجل يشبه أي شخص في الشارع، ويرتدي ملابس رثة، ويتميز بملامح خوف واضحة على وجهه عند مواجهة المخاطر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتعرض لمخاطر شديدة قد تؤدي إلى موته، ويفلت منها بأعجوبة، وليس لأنه أسطورة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتميز مكلين بسمة واحدة غير موجودة في أبطال الأكشن قبله: مكلين في حالة دفاع مستمر، ولا يهاجم أبداً. وخاطر الاستوديو برؤية المنتج جويل سيلفر، الذي كان داعماً لخيار تجديد بطل الأكشن، ووافق على إسناد البطولة إلى بروس ويليس نجم كوميديا الثمانينيات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الدور الذي غيّر معايير أشرار السينما:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فارس الظلام 2008</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عندما اختار كريستوفر نولان الأسترالي هيث ليجر لتجسيد عدو باتمان اللدود «جوكر» غضب عشاق الشخصية بشدة، لأن ليجر معروف كونه نجماً للكوميديا والرومانسية، و لم يُختبر في دور شرير مجنون، حتى الشخصية نفسها «جوكر» لا يعلم ما الهدف من وجوده، ولا يعرف لماذا هو عدو لباتمان، ولا يعرف لماذا يحب إيذاء الناس. شخصية معقدة بلا دوافع يعجز المشاهد عن تفسيرها. الاعتراض أن ليجر شاب رقيق في الأفلام، وتعشق النساء مشاهدته. ما حدث أن ليجر صنع أعظم أداء لشخصية شريرة في تاريخ السينما، ومات بسبب شدة الاكتئاب من الدور نفسه، وفاز بالأوسكار بعد وفاته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إنديانا جونز كاد أن يكون مخيفاً 1981: هاريسون فورد</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقع الخلاف بين ستيفن سبيليرغ وصديقه المنتج جورج لوكاس، الأول يريد هاريسون فورد لشخصية إنديانا جونز، والثاني يريد توم سيليك. أسند لوكاس دور هان سولو لفورد في ستار وورز وكان يخشى وقوع تكرار في الأداء خصوصاً بعد استحواذ شخصية سولو على الجماهير في آخر السبعينيات. تمت الموافقة على سيليك، لكن الرجل كان مرتبطاً بمسلسل ناجح جداً في الثمانينات Magnum PI، لصالح استوديوهات CBS، التي رفضت تفريغه. سيليك ممثل وسيم وممتاز، لكنه يعكس كاريزما شديدة، لا تصلح لأفلام مغامرات، يتعرض فيها البطل للضرب، فعاد الاختيار لفورد، الذي أعطانا أيقونة أداء أفلام المغامرات. عملية تبديل الممثل تكون ناجحة على الأغلب، لأن الرفض يعطي صناع الفيلم فرصة للغوص في الشخصية وإعادة التفكير، وهذه تدفع المخرجين والمنتجين إلى خيارات أكثر إبداعاً للتعويض عن النقص، الذي قد يعانيه الخيار البديل، وأحياناً الخيار البديل ينسجم أكثر مع بقية الممثلين من الأسماء البارزة أو حتى النجوم.</div></p>

نجوم الصدفة.. كيف قلبت الأدوار المرفوضة موازين القوى في هوليوود؟

<p class='article-text'><br> بحركة الإخضاع «سليبر هولد» في نزاله الأخير أمام النمساوي غونثر، خلال عرض «الحدث الرئيسي ليلة السبت»، ودع المصارع الأسطوري، جون سينا، المصارع الأسطوري الحلبة، في واحدة من أكثر المباريات تأثيراً في تاريخ المصارعة الحرة، وأسدل الستار رسمياً على مسيرته في عالم مصارعة المحترفين «WWE» أمام حضور جماهيري تجاوز الـ 19.000 متفرج في صالة «كابيتال وان أرينا» بالعاصمة الأمريكية واشنطن.</p><p class='article-text'><br>جون سينا، البالغ من العمر 48 عاماً، لم يتعرض لحركة إخضاع خلال مسيرته على مدار 23 عاماً في عالم اللعبة، سوى 4 مرات فقط، كانت آخرها في العام 2004 على يد المصارع الأمريكي القوي كورت أنغل. في النزال الأخير، وأمام لقطة الوداع كما أطلق عليها عشاق جون سينا، شدد غونثر الخنق على عنقه، التعبير الأنسب وقته على ملامح الوجه سيكون حالة من الاستسلام والوهن لا محالة، لكن فجأة تظهر على وجه جون سينا ابتسامة خفيفة قبل أن يعلن استسلامه ووداع محبيه، تلك اللقطة أثارت الجدل، هناك من أكد أنه أراد وداع الحلبة واللعبة بابتسامة لكل ما رافق مسيرته في عالم المصارعة، أراد أن يقول سأظل قوياً وسأواجه الألم بالابتسامة دوماً، لحظة حملت نهاية درامية كعادة أفلام هوليوود وأسدلت الستار على مسيرة المصارع الأسطورية داخل حلبات المصارعة.</p><p class='article-text'><br>بالأمس فقط، طوى سينا صفحة واحدة من أعظم المسيرات في تاريخ المصارعة الاحترافية، منهياً رحلة حافلة بالألقاب واللحظات الخالدة، ليودع الحلبة بعد سنوات طويلة كان خلالها أحد أبرز رموز «WWE» وأكثر نجومها تأثيراً وشعبية، وعقب النزال ترك سينا ربطاته الخاصة وحذاءه على الحلبة ليؤكد اعتزاله، حيث قدم كل من كودي رودز وسي إم بانك لقبيهما العالميين إلى سينا ليحملهما للمرة الأخيرة بوصفه «آخر بطل عالمي حقيقي»، في حين وقف غونثر في الركن الآخر من الحلبة، موجهاً رسالة واضحة إلى جميع نجوم المصارعة: «أنا هنا لأبقى، وأنا أسطورة هذا الجيل والأجيال القادمة».</p><p class='article-text'><br>بالرغم من تلك الليلة التي شهدت ترجل الفارس عن جواده، سيبقى جون سينا أسطورة في عالم مصارعة المحترفين، طيلة السنوات الماضية حافظ على التزامه بالحلبة، على الرغم من الإصابات المتفرقة وانشغاله بمشاريعه السينمائية، ونجح في رسم صورة مختلفة عن المصارع قوي العضلات العنيف بل تعدى الجميع ونال القبول والمحبة في قلوب المشجعين بعد التألق على الحلبة وتحقيق البطولات.</p><p class='article-text'><br>مسيرة ذهبية لجون سينا مع المصارعة طوال 23 عاماً، حيث توج بطلاً للعالم بـ 17 لقباً، وبطلاً للولايات المتحدة الأمريكية بـ 5 ألقاب، وبطل الفرق الزوجية بـ 4 ألقاب، وبطل رويال رامبل بلقبين، وبلقب واحد في بطولة القارات. <br> مع نجاحه الكبير بعالم المصارعة الحرة، كان لجون سينا نظرة تجاه عالم هوليوود والسينما، حيث اهتم بالمشاركة ببطولة عدد من الأفلام السينمائية، وجاء ظهوره الأول بالسينما في عام 2000 من خلال فيلم «Ready to Rumble». إلا أن مشاركته الأبرز والتي وضعت أولى خطواته في السينما العالمية والأمريكية، كانت عقب ذلك بمرور 6 سنوات من خلال تجسيده لبطولة فيلم «The Marine» عام 2006.<br>وقد جسّد جون سينا خلال أحداث الفيلم شخصية أحد جنود المشاة الأمريكية، ووضع هذا الفيلم اللاعب جون سينا في مكانة جديدة بعالم هوليوود كواحد من نجوم أفلام الأكشن.</p><p class='article-text'><br>على مدار ما يقارب الخمسة والعشرين عاماً، قدم جون سينا عدداً كبيراً من الأفلام السينمائية والمسلسلات التلفزيونية، حيث وصل رصيده إلى المشاركة ببطولة 40 عملاً فنياً. وتميزت تلك الأفلام السينمائية التي قدمها خلال السنوات الأخيرة بالعديد من العناصر التي أثبت من خلالها جون سينا أنه ممثل وليس لاعب مصارعة فقط، فقد حققت تلك الأفلام انتشاراً ونجاحاً لدى الجمهور، وأيضاً حصل من خلالها على حجم أدوار كبيرة تنوعت ما بين الأكشن، الكوميديا والدراما الرومانسية، وهي: Trainwreck تم عرض الفيلم عام 2015، ويعد من الأفلام التي كانت نقطة تحول رئيسية في مسيرة جون سينا، كما أنه يعد أول دور كوميدي يجسده ولفت أنظار الجمهور والنقاد إليه، Bumblebee دارت أحداث الفيلم في إطار من الأكشن والخيال العلمي، وتم عرضه عام 2018، ثم فيلم Dolittle الذي يعد من أبرز الأفلام التي شارك بها جون سينا، وتم عرضه عام 2020، وكذلك فيلم The Suicide Squad الذي تم عرضه عام 2021، كما يعد فيلم F9: The Fast Saga من أبرز الأفلام التي شارك في بطولتها جون سينا، حيث جمعه بالنجم العالمي فان ديزل.</p>

جون سينا  يودع مصارعة المحترفين بابتسامة وحركة إخضاع

<p class='article-text'>يبحث نجم أفلام الأكشن الأمريكية توم كروز عن ممثل شاب قادر على أداء شخصيته في الجزأين المقبلين من سلسلة أفلام «مهمة مستحيلة».<br>ونقلت صحيفة «ذا صن» البريطانية عن مصادر أن سيناريو الجزأين الثامن الذي يجري تصويره حالياً والتاسع، سيتضمنان عودة إلى ماضي حياة «العميل السري إيثان هانت».</p><p class='article-text'>وذكرت المصادر أنه من سيقع عليه الاختيار، ويقدّم أداءً يليق بالشخصية، سيكون أمام فرصة هائلة، وبطاقة عبور إلى عالم السينما من أوسع أبوابه، لأنه سيقدّم دوراً ضخماً.</p><p class='article-text'>ومن المقرر عرض الجزء الثامن بعنوان «مهمة مستحيلة (8) الحساب النهائي» في مايو من العام المقبل.<br>تأتي هذه التحضيرات القوية للجزأين المقبلين من السلسلة، بعد الإقبال الجماهيري الضعيف الذي تلقاه الجزء السابع في 2023، بسبب إضراب هوليوود الذي أثر على الحملات الدعائية وجذب الجمهور لمشاهدة الفيلم.</p>

توم كروز يبحث عن شاب يجسد شخصيته في «مهمة مستحيلة»

<p class='article-text'>شهدت مدينة دبي في العديد من مواقعها الحيوية وشوارعها، وللمرة الأولى، تصوير الجزء الثالث من سلسلة الفيلم الروسي الشهير «الملعقة الفضية» بعنوان «الملعقة الفضية في دبي».</p><p class='article-text'>وبدأت السلسلة منذ العالم 2014 كمسلسل تلفزيوني، استطاع أن يحصد النجاح والشهرة القائمة على التشويق والإثارة، ليتصدر قائمة أفضل مسلسلات الأكشن الروسية، التي هي من إنتاج «بلاس استديو» الذي بدوره استثمر هذا النجاح عبر منصة «ياندكس بلاس» من خلال إنتاج سلسلة أجزاء سينمائية حملت الاسم نفسه، بالتعاون مع لجنة دبي للإنتاج السينمائي والتلفزيوني.</p><p class='article-text'>واستأنف «بلاس أستوديو» عمليات تصوير الجزء الثالث من سلسلة أفلام «الملعقة الفضية»، حيث يجري تصوير مشاهد الفيلم الذي تدور أحداثه في دبي وسط مناظر صحراوية خلابة، تتنوع ما بين أسطح ناطحات السحاب الشاهقة وأحياء المدينة القديمة الساحرة، التي تضفي على أحداث الفيلم مزيداً من الحماس والتشويق، وتدور حول عودة بطل الفيلم الممثل الروسي بافيل بريليتشني لتجسيد شخصية «إيجور سوكولوفسكي»؛ فيما يُعهَد بإخراج الفيلم للمخرج الروسي إيجور تشيتشكنوف.</p><p class='article-text'>وحول أهمية هذا التعاون الأول من نوعه، أكد سعيد الجناحي، المدير التنفيذي للعمليات في لجنة دبي للإنتاج التلفزيوني السينمائي إن دبي طالما استقطبت كبرى شركات الإنتاج واستديوهات صناعة السينما وأشهرها من جميع أنحاء العالم لما تزخر به من مواقع تصوير متنوعة وبنية تحتية متطورة، حيث شهدت المدينة تصوير العديد من أفلام الحركة ومنها: «كونغ فو يوغا» و«مهمة مستحيلة» و«فانغارد» وغيرها.</p><p class='article-text'><b>دعم لوجستي</b></p><p class='article-text'>وأضاف الجناحي: «قدمت لجنة دبي للإنتاج السينمائي والتلفزيوني كل أشكال الدعم لـبلاس ستوديو ومنصة «كينوبويسك» حيث سهلت الحصول على تصريحات التصوير اللازمة من جميع الجهات الحكومية والمؤسسات الخاصة، بالإضافة إلى تقديم الدعم اللازم لضمان سلاسة عملية التصوير وفاعليتها».</p><p class='article-text'>والجدير بالذكر أنه من المقرر عرض فيلم «الملعقة الفضية في دبي» في روسيا عام 2025، على أن يبث لاحقاً على منصة «كينوبويسك» الروسية. والفيلم هو أول تعاون بين الطرفين، حيث تسعى لجنة دبي للإنتاج السينمائي والتلفزيوني، التي تأسست في عام 2012، إلى الارتقاء بمكانة إمارة دبي كوجهة عالمية مميزة وموقع جذاب للإنتاج السينمائي والتلفزيوني والمحتوى الإعلامي، وذلك بالتنسيق مع الجهات الحكومية وأصحاب مواقع التصوير.</p><p class='article-text'><b>بنية تحتية</b></p><p class='article-text'>وفيما يتعلق بدور لجنة دبي للإنتاج السينمائي والتلفزيوني في تسهيل مهمة فريق العمل لإنجاز مشاهد الفيلم في دبي أشار الجناحي إلى أن اللجنة عملت على تعزيز قدرة دبي على استيعاب مثل هذه الإنتاجات الدولية الضخمة وتسخير بنيتها التحتية المتطورة لاستضافة الأعمال السينمائية العالمية بالتعاون مع فرق العمل المتفانية.</p><p class='article-text'><b>مشاركة إماراتية</b></p><p class='article-text'>وأعرب المخرج الروسي إيجور تشيتشكنوف عن سعادته بهذا التعاون الاستثنائي مع لجنة دبي للإنتاج السينمائي والتلفزيوني والذي يعد نقلة مميزة في مسيرة العمل الذي بدأ عرضه على منصة «كينوبويسك» الإلكترونية، التي تحظى بقاعدة مشاهدين عبر الإنترنت تتجاوز 12.2 مليون مستخدم، مجموعة أعمالها الأصلية، وتعد اليوم النسخة الثالثة من سلسلة فيلم «المعلقة الفضية» هي نسخة مبهرة بكل المقاييس كون أن معظم أحداثها تدور في دبي إلى جانب مشاركة أولى للممثل الإماراتي عبدالله بن حيدر ضمن فريق العمل الذي صور بعض مشاهده أيضاً في موسكو، وانتقل مع الفريق مباشرة إلى دبي لاستكمال أحداث الفيلم.</p><p class='article-text'>وأضاف تشيتشكنوف: أعتقد أن تجربتنا لن تكون الأخيرة وسوف تفتتح الباب أمام صناع الدراما الروسية والأفلام في اكتشاف مواقع فريدة من نوعها خارج موسكو، ويمكنها أن تستفيد بشكل مباشر من جهود لجنة دبي للإنتاج السينمائي والتلفزيوني وكافة عمليات الدعم اللازمة للإنتاج السينمائي والتلفزيوني.</p><p class='article-text'><b>تجارب ريادية</b></p><p class='article-text'>وأشار الممثل وبطل العمل الروسي بافيل بريليتشني لتجسيد شخصية «إيجور سوكولوفسكي أنه عاشق لمدينة دبي ويزورها بشكل مستمر لدرجة أنه يفكر بشكل جاد في شراء منزل لعائلته، بهدف قضاء أوقات أطول في هذه المدينة المبهرة بكافة المقاييس، وأضاف: إن العمل بلا شك سوف يضيف إلى رصيده المهني في مجال التمثيل والسينما داخل وخارج موسكو، خاصة أن العديد من أحداث الفيلم مرتبطة بمشاهد أكشن وإثارة ضمن شوارع وأحياء المدينة التي استطاعت أن تلفت أنظار العالم نحو تجربتها الريادية في كافة المجالات وفي قطاع الإنتاج السينمائي بلا شك.</p>

«لجنة الإنتاج التلفزيوني والسينمائي» تواصل استقطاب الروائع العالمية

دبي مسرح أحداث فيلم «الملعقة الفضية» 3 الروسي الشهير

<p>يتميز نجم الأكشن الأمريكي توم كروز بأسلوبة الفني الخاص حيث من المقرر أن يظهر في حفل ختام الدورة الأولمبية الحالية "باريس 2024" ليكون مفاجأة الحفل.</p>
<p>وقال موقع "جول" نقلاً عن "TMZ"، أن مصادر مقربة من النجم الأمريكي، بطل سلسلة أفلام "Mission Impossible"، أشارت إلى أن كروز سيقدم عرضًا بصريًا مدهشًا في حفل ختام دورة باريس. الهدف من هذا العرض هو نقل العلم الأولمبي من باريس إلى لوس أنجلوس، التي ستستضيف الدورة المقبلة في 2028.</p>
<p>ويشير التقرير إلى أن الخطة تتضمن هبوط توم كروز بمظلة في وسط ملعب "ستاد دو فرانس" وهو يحمل العلم الأولمبي. بعد ذلك، سيتم عرض فيديو مدته دقيقتين يظهر فيه كروز داخل طائرة نفاثة، حاملًا العلم لنقله إلى بلاده، حيث سيقفز مرة أخرى من الطائرة على شعار مدينة هوليوود الشهير.</p>
<p>أفادت مصادر "TMZ" بأن هذا المقطع تم تصويره بالكامل في شهر مارس الماضي، وتم تسريب بعض اللقطات منه حيث يظهر توم كروز واقفًا على أحد حروف شعار هوليوود الضخم.</p>
<p>وألمحت المصادر إلى أن السيناريو المتوقع بعد هبوط توم كروز في هوليوود يتضمن مفاجأة للشعب الأمريكي، حيث سينزل على الأرض ويمرر العلم الأولمبي إلى بعض الرياضيين في بلاده، منهم راكب دراجة، ومتزلج، ولاعب كرة طائرة.</p>
<p>وأكد الموقع أن كروز نفسه طلب من اللجنة الأولمبية المشاركة في حفل الختام، وعرض فكرة القيام بخدعة بصرية لتمثيل نقل العلم الأولمبي من باريس إلى بلاده بطريقة مبتكرة.</p>
<p>وإذا صدقت هذه الأنباء، فستكون هذه هي المرة الثانية التي يشارك فيها توم كروز في الألعاب الأولمبية، حيث سبق له المشاركة في احتفالات دورة "آثينا 2004"، وساعد في حمل الشعلة عبر لوس أنجلوس.</p>
<p> </p>
<p> </p>
<p> </p>
<p> </p>

الرياضي

Sports

أولمبياد باريس 2024

Olympics

توم كروز يؤدي حيلة بصرية مبهرة في حفل ختام أولمبياد باريس

<p>نحن لا نمارس فعل القراءة لمجرد القراءة وتمضية الوقت فقط، ذلك أن القراءة أكبر من كونها وسيلة لتمضية الوقت بعيداً عن الملل، إنها فعل معرفي، يستمد أهميته من الأثر الذي يتركه في عقل ووجدان وسلوك القارئ، خاصة أنه لا يحدث لمرة واحدة، أو لفترة زمنية محددة، بل على مدى زمن ممتد، ما يؤدي لتراكم خبرات ومعارف كثيرة وعميقة، تنعكس إيجاباً على شخصية القارئ، وكذلك لا تقل مشاهدة الأفلام السينمائية ذات القيمة العالية عن القراءة.</p>
<p>بقيت والدتي حتى اليوم، تنظر للسينما باعتبارها رجساً من عمل الشيطان، على الإنسان أن يتجنبها، وليست والدتي فقط، ولكن معظم الجيل والمجتمع الذي تنتمي إليه كانوا كذلك، أما اليوم، فإن الذهاب للسينما سلوك عادي في مجتمعات الحداثة في كل مكان، إن والدتي التي لم تدخل قاعة سينما في حياتها، كونت رأيها ذاك مما سمعته من والدها وزوجها وشقيقها بلا شك، الذين كانوا يذهبون للسينما، لكنهم كانوا يرون وجوب إبعاد النساء عنها، حرصاً على براءتهن، باعتبار أنها تحتوي مشاهد تنتهك هذه البراءة!</p>
<p>لم ينظر الناس قديماً لتلك الأفلام البسيطة التي كانوا يتسلون بمشاهدتها، باعتبارها ثقافة جمالية، أو رسائل إنسانية، تسلط الضوء على قضايا وإشكالات وأزمات الفرد والمجتمعات في كل مكان.</p>
<p>أما اليوم، فإن موجة السينما الجديدة، التي قادها الإيطاليون والفرنسيون والإيرانيون وغيرهم، قد نقلت السينما إلى مكانة رفيعة جداً، غيّرت النظرة التقليدية للسينما، وأدت لهذا التعاطف والإقبال الذي تشهده حول العالم، والذي بدوره حقق إيرادات ضخمة، لم يسمع عنها سابقاً!</p>
<p>إن السينما الحقيقية لا تنحصر في أفلام المقاولات الهابطة عديمة القيمة، ولا في أفلام الأكشن والرعب والإثارة والإغراء، هذا أحد وجوه السينما، لكن هناك سينما شاسعة، لا حدود لجمالياتها وحرفية وثقافة صناعها، تأتي من كل دول العالم، لتشكل مصدراً للمعرفة، وتوسيع أفق وحساسية الجمهور تجاه قضايا الإنسان وإشكالياته واحتياجاته ومطالبه المشروعة، وحيث إن الموضوعات والأفكار التي تتصدى لها هذه السينما، تضع المشاهد أمام تجارب وقصص وحالات وجماليات وزوايا رؤية لم يعهدها، وما كان له أن يعرفها بعيداً عن هذه الأفلام.</p>

اتجاهات

Opinions

أبجديات

Alphabets

لماذا يجب أن نشاهد السينما؟  1 ــ 2

نحن لا نمارس فعل القراءة لمجرد القراءة وتمضية الوقت فقط.

<p>لا يزال موسم عيد الأضحى 2024 السينمائي، يشهد منافسة شرسة بين عدد كبير من الأفلام، إذ يتنافس الفنانون على تصدر شباك تذاكر دور السينما، وهو ما يتوقف عليه نجاح أفلامهم. وتتنافس في دور العرض السينمائية لهذا الموسم، 4 أفلام وهي: «ولاد رزق 3»، «اللعب مع العيال»، «عصابة الماكس»، «أهل الكهف»، وفي السطور التالية نستعرض تفاصيل كل منها.</p>
<p>«ولاد رزق 3»</p>
<p>تمكن فيلم ولاد رزق 3، من تحقيق إيرادات قياسية ونجاحات ساحقة منذ اليوم الأول لعرضه، إذ يتربع حاليًا على قوائم الأفضل بجدارة لهذا الموسم.</p>
<p>وتدور أحداث فيلم «ولاد رزق 3» حول سرقة أبطال العمل شيئاً ثميناً من تايسون فيوري، الأمر الذي سوف يقلب حياتهم رأساً على عقب، حيث يتسبب في دخولهم العديد من الصراعات التي ستدور في إطار من الأكشن والدراما. ويشارك بفيلم «ولاد رزق 3» عدد كبير من نجوم الفن، أبرزهم: أحمد عز، عمرو يوسف، وأحمد الفيشاوي، وكريم قاسم، ومحمد لطفي، وآسر ياسين، وسيد رجب، ونسرين أمين، ومحمد ممدوح، وأحمد داود، وعلي صبحي، ومن أبرز ضيوف الشرف الملاكم العالمي تايسون فيوري، وكريم عبدالعزيز، والعمل من تأليف صلاح الجهيني، وإخراج طارق العريان.</p>
<p>وينافس الفنان محمد إمام بفيلم «اللعب مع العيال»، وينتمي لنوعية الأعمال التي سبق وقدمها شريف عرفة مثل فيلم «الناظر» مع الراحل علاء ولي الدين، وفيلم «فول الصين العظيم» وهي أفلام ناجحة وحققت إيرادات كبيرة، والفيلم تدور قصته حول شاب يتعرض لعدد من الأزمات والمواقف الصعبة التي تقلب حياته رأساً على عقب في إطار كوميدي.</p>
<p>«عصابة الماكس»</p>
<p>وتنافس على إيرادات ماراثون عيد الأضحى أيضاً فيلم عصابة الماكس، من بطولة كل من أحمد فهمي وروبي ولبلبة وأوس أوس وإخراج حسام سليمان.</p>
<p>ويعرض أيضاً فيلم «أهل الكهف»، من بطولة خالد النبوي وغادة عادل تفاعلاً جماهيرياً مقارنة بغيره من الأفلام، وشارك في بطولته: محمد ممدوح ومحمد فراج وأحمد عيد وريم مصطفي وبسنت شوقي وهاجر أحمد وصبري فواز ورشوان توفيق وأحمد وفيق وغيرهم ومعالجة سينمائية أيمن بهجت قمر وإخراج عمرو عرفة.</p>
<p>آراء النقاد</p>
<p>«البيان» استطلعت آراء النقاد في أفلام عيد الأضحى 2024، وسنستعرضها خلال السطور المقبلة بالتفاصيل.</p>
<p>وقع اختيار الناقد الفني أحمد سعد الدين، على فيلم «ولاد رزق 3»، وهو من بطولة أحمد عز وعمرو يوسف، إذ أكد أنّ الفيلم يتربع على قوائم الأفضل حتى الآن في موسم أفلام عيد الأضحى. وأضاف لـ«البيان»: اخترت «ولاد رزق 3»، لأن هذا الجزء يتضمن حالة من الإبهار في الصورة أكثر مما كانت عليه الأجزاء السابقة، ناهيك عن محبة الجمهور للجزأين الأول والثاني.</p>
<p>وتابع حديثه: الجزء الثالث به إبهار بصري ولكن كقصة فعنصرها أقل، وهذا ما يجذب الجمهور له.</p>
<p>وأما عن فيلم «اللعب مع العيال» للفنان محمد إمام، أوضح أحمد سعد الدين أنه يستحق المرتبة الثانية في قوائم الأفضل بهذا الموسم، وذكر أن سر تميز العمل هي الحالة التي خلقها المخرج شريف عرفة، إذ استرجعنا معه ذكريات منذ نحو 30 عاماً عندما تعاون مع الزعيم عادل إمام في اللعب مع الكبار.</p>
<p>وأردف: شريف عرفة مخرج كبير وله خبرة طويلة في هذا المجال، ويعلم جيداً ما الذي يجذب المشاهد، ورغم أن القصة ليست قوية إلا أن الإخراج رائع وعوض هذا العنصر.</p>
<p>أحمد سعد الدين أكد أنّ «عصابة الماكس» يستحق المرتبة قبل الأخيرة، وذلك لأن صناعه قدموه بشكل جيد، ومشاهده تتضمن ابتسامة جيدة لمن يشاهده، قائلاً: الفيلم لا يوجد به نجوم كبار؛ فهو من بطولة أحمد فهمي وهو ليس نجم صف أول ولكن العمل جيد.</p>
<p>واختتم: «أهل الكهف» هو صاحب المركز الأخير بالترتيب، فهو ليس فيلماً ملائماً للعيد، وكان من الممكن تأجيله لمواسم أخرى وسينال إعجاب الجميع، ولكن جمهور العيد يحتاج الضحك أكثر من قصص أخرى، وبالمناسبة هو فيلم جيد وليس سيئاً.</p>

الثقافة

Culture & Art

سينما

Cinema 

موسم أفلام عيد الأضحى.. منافسة شرسة وإيرادات قياسية

target2934020447525839291.jpg

لا يزال موسم عيد الأضحى 2024 السينمائي، يشهد منافسة شرسة بين عدد كبير من الأفلام، إذ يتنافس الفنانون على تصدر شباك تذاكر دور السينما، وهو ما يتوقف عليه نجاح أفلامهم.

<p>حقق فيلم «Bad Boys: Ride or Die» أعلى الإيرادات الافتتاحية لفيلم خلال عطلة نهاية أسبوع في 2024 على مستوى الشرق الأوسط. ووصلت إيرادات فيلم الأكشن والكوميديا إلى 9.5 مليون دولار أمريكي في شباك التذاكر ضمن المنطقة، ما يُعد رقماً قياسياً جديداً لامتياز أفلام Bad Boys، الذي يضم أربعة أجزاء.<br/>
 ويأتي نجاح الفيلم بعد عرضه لأول مرة في محطتين ضمن الشرق الأوسط، الأولى في دبي، ثم في الرياض، والذي يُعد باكورة العروض الأولى لأفلام هوليوود في المملكة العربية السعودية. </p>
<p>وحقق الفيلم منذ إطلاقه يوم الجمعة 105 مليون دولار أمريكي في شباك التذاكر العالمي، متجاوزاً توقعاته البالغة 100 مليون دولار أمريكي. وتُعد المملكة العربية السعودية إحدى أكثر المناطق تحقيقاً لأرباح الفيلم، حيث وصل متوسط إيرادات شباك التذاكر فيها إلى 4 مليون دولار أمريكي (264000 تذكرة) خلال أربعة أيام، تلتها الإمارات العربية المتحدة بإيرادات بلغت 2.9 مليون دولار أمريكي (160000 تذكرة)، ما يمثل زيادة بنسبة 78% مقارنةً بالجزء السابق Bad Boys for Life (2020).</p>
<p>واحتفالاً بإطلاق الفيلم، ظهر محققا الشرطة الأفضل في ميامي، ويل سميث ومارتن لورانس، وهما يتوقفان للحصول على الفوشار ومشاهدة الفيلم في سينما مول الإمارات، ذلك الإعلان الترويجي الذي لاقى نجاحاً على مواقع التواصل الاجتماعي، وساهم في دعم حملة الفيلم الترويجية في دبي.</p>
<p>وتم تصوير مقطع الفيديو، الذي يستمر لمدة 60 ثانية، في أثناء وجود الثنائي الشهير في الشرق الأوسط خلال جولة صحفية دولية، حيث يطلّ النجمان في سيارة بورشه، وهي نفس السيارة التي تقودها شخصيتاهما في الفيلم مايك لوري وماركوس بورنيت، وشارك ويل ومارتن مشاهد من مقطع الفيديو على إنستغرام. </p>
<p>ويؤكد أداء الفيلم خلال إطلاقه في عطلة نهاية الأسبوع تأثير التفاعل مع الجمهور في المنطقة ولفت انتباههم من خلال العروض الأولى ومبادرات التسويق المخصصة للمنطقة، ويُعد نجاح الفيلم متوقعاً في المنطقة، بفضل رواج أفلام الحركة والسيارات الفاخرة، حيث يشكلان عنصران أساسيان في فيلم Bad Boys: Ride or Die.</p>
<p> </p>

«فوشار» ويل سميث ومارتن لورانس في دبي يدعم الفيلم.. رقم قياسي جديد لـ«باد بويز» في الشرق الأوسط

حقق فيلم «Bad Boys: Ride or Die» أعلى الإيرادات الافتتاحية لفيلم خلال عطلة نهاية أسبوع في 2024 على مستوى الشرق الأوسط. ووصلت إيرادات فيلم الأكشن والكوميديا إلى 9.5 مليون دولار أمريكي في شباك التذاكر ضمن المنطقة، ما يُعد رقماً قياسياً جديداً لامتياز أفلام Bad Boys، الذي يضم أربعة أجزاء.

<p>تشهد دور العرض السينمائية، منافسة مشتعلة بين عدد من الأفلام بموسم عيد الفطر المبارك، للفوز بأعلى نسبة إيرادات، إذ يشهد الموسم حرب تكسير عظام بين عدد من النجوم.</p>
<p>وتسيطر الكوميديا على أفلام موسم عيد الفطر، إلى جانب وجود الأكشن والاجتماعي بالقائمة، التي ترصدها «البيان» خلال السطور المقبلة.</p>
<p><strong>فاصل من اللحظات اللذيذة </strong></p>
<p>ينافس الفنان هشام ماجد، بموسم عيد الفطر 2024، بفيلم «فاصل من اللحظات اللذيذة»، بثنائية مميزة مع الفنانة هنا الزاهد ومحمد ثروت، والعمل من إخراج أحمد الجندي وتأليف شريف نجيب، ويناقش قضية اجتماعية كوميدية.</p>
<p>وتدور أحداث الفيلم في إطار كوميدي، ويجسد خلاله هشام ماجد شخصية مهندس معماري متزوج من هنا الزاهد، ويعيشان معاً حياة تعيسة، إلى أن يواجها مفاجأة تغير حياتهما، وتقلبها رأساً على عقب.</p>
<p><strong>فيلم عالماشي </strong></p>
<p>يتعاون خلال هذا الموسم نجما مسرح مصر الفنان كريم عفيفي، والفنان علي ربيع، بفيلم «عالماشي»، إلى جانب نخبة من النجوم، وتدور الأحداث في إطار كوميدي.</p>
<p>تدور القصة حول شخصية هادي الموظف الكسول الذي تنقلب حياته لنعيش معه مغامرة من الكوميديا والتحدي.</p>
<p>يشارك بالبطولة كل من: آية سماحة وصلاح عبدالله، انتصار، عبدالله مشرف، وغيرهم، وهو من تأليف أحمد عبدالوهاب وكريم سامي كيمز، وهدير الشريف، وإخراج محمد الخبيري.</p>
<p><strong>فيلم شقو </strong></p>
<p>الفنان عمرو يوسف يقدم هذا العام، شخصية جديدة، إذ يشارك بفيلم «شقو» وهو مأخوذ عن عمل أدبي، ويظهر عمرو يوسف ومحمد ممدوح كأصحاب بينهما عمل وهو تنفيذ عمليات إجرامية ستقودهما إلى أزمات كبيرة.</p>
<p>العمل من بطولة عمرو يوسف، ومحمد ممدوح، وأمينة خليل، ويسرا دينا الشربيني وعباس أبو الحسن، ووليد فواز، ومحمد جمعة، وتأليف وسام صبري، ومن إخراج كريم السبكي.</p>
<p><strong>بنقدّر ظروفك </strong></p>
<p>الفنان أحمد الفيشاوي يشارك ضمن موسم عيد الفطر بفيلم «بنقدّر ظروفك» مع الفنانة مي سليم، وهو ينتمي للأفلام الكوميدية اللايت.</p>
<p>الفيلم من تأليف سمير النيل، وإخراج أيمن مكرم، ومن بطولة: مي سليم، نسرين طافش، محمد محمود، محمود حافظ، عارفة عبد الرسول، يوسف وائل نور، طاهر أبو ليلة، عارفة عبد الرسول، أبرام سمير.</p>
<p>تدور أحداث الفيلم حول تساؤل مضمونه: هل يصمد الحب في قلبي حسن وملك اللذين يعيشان في حارة فقيرة يتغذى أهلها على أرجل وهياكل الدجاج، ويشترون المواد التموينية بالتمن والربع كيلوغرام، فهل يصمد حبهما في هذه الأجواء، أم تطيح به مصاعب الحياة وتقلباتها؟.</p>
<p><strong>فيلم أرض جهنم </strong></p>
<p>النجمة اللبنانية هيفاء وهبي تشارك هذا الموسم بثنائية مميزة مع الفنان عمرو عبدالجليل، بفيلم «أرض جهنم»، والذي يقدم لمحة كوميدية عن حياة شاب يعشق التكنولوجيا.</p>
<p>تدور أحداثه حول حياة شاب تتغير بشكل جذري بفضل استخدامه للتكنولوجيا الحديثة في جلب المال.</p>
<p>العمل بطولة هيفاء وهبي إلى جانب عمرو عبدالجليل، ويستعرض كيف يمكن للتحولات الطارئة في الحياة أن تصبح فرصاً لتحقيق النجاح والتطور.</p>
<p>والعمل من بطولة هيفاء وهبي، وعمرو عبد الجليل، وبيومي فؤاد، وعبير صبري، ومن تأليف عمرو عاصم، وإخراج وليد محيي.</p>

نجوم ومشاهير

Celebrities

الكوميديا تسيطر على أفلام العيد في مصر

target8978815560849739887.jpg

تشهد دور العرض السينمائية، منافسة مشتعلة بين عدد من الأفلام بموسم عيد الفطر المبارك، للفوز بأعلى نسبة إيرادات، إذ يشهد الموسم حرب تكسير عظام بين عدد من النجوم.

<p>عاد النجم المصري محمود حميدة إلى السينما من خلال «مطرح مطروح»، الذي يعرض خلال موسم أفلام الصيف الحالي ويشاركه في العمل، كل من شيماء سيف، كريم عفيفي، ليلى أحمد زاهر، محمد السعدني ومن تأليف محمد عز ولبيب عزت وإخراج وائل إحسان.</p>
<p>وحول هذه التجربة، قال محمود حميدة - في تصريحات له على هامش العرض الخاص لفيلم «مطرح مطروح»: «اعتبر هذا العمل تجربة متميزة بالنسبة لي، فأنا أحببت الفكرة والعمل ككل، وسعينا جميعاً خلال التصوير إلى بذل قصارى جهدنا لكي يخرج العمل بأحسن صورة».</p>
<p><strong>صعوبات </strong></p>
<p>أضاف حميدة، «تعرضت لبعض الصعوبات خلال العمل، وكان منها تعرضي لضربة شمس، والتصوير في درجة حرارة عالية، والتصوير أيضاً أثناء فصل الشتاء بأجواء قاسية».  وعلق حميدة، على ما تعرض له من إساءة طبقاً لوجهة نظره، بفيلم «هارلي» والذي عُرض بموسم عيد الأضحى الماضي، برفقة محمد رمضان، قائلاً: «لن أكرر تجربتي في التعامل مع محمد رمضان مرة أخرى، لأنني على يقين أنه على علم بما حدث لي من شركة إنتاج الفيلم»، مؤكداً أن المخرج محمد سامي ومي عمر نفيا صلتهما بالمشكلة من قريب أو بعيد.</p>
<p>وكان خلاف محمود حميدة مع شركة الإنتاج بسبب وضع اسمه على الأفيش وإخلال الشركة بالاتفاق المبرم.</p>
<p>الجدير بالذكر أن قصة فيلم «مطرح مطروح»، تدور في إطار من الأكشن والكوميديا، وتعود أحداثها إلى حقبة الأربعينيات من القرن الماضي، حيث تتسبب الصدفة في تعرض موظف مصري، وهي الشخصية التي يجسدها الفنان محمود حميدة، وعائلته للخطر أثناء نشوب حرب ما، وسرعان ما يحدث صراع بين الأسرة والقوات الأجنبية، ويجسد الممثل كريم عفيفي، شخصية شقيق محمود حميدة الأصغر.</p>

«مطرح مطروح» أعاده إلى السينما

محمود حميدة: لن أكرر تجربتي مع محمد رمضان

05.jpg

<p>ما بين الأكشن والكوميديا والإثارة، بدأت أفلام الصيف في مصر الترويج لنفسها، حيث فتحت دور العرض السينمائي أبوابها على مصراعيها لاستقبال ماراثون الموسم الصيفي، الذي يضم عدداً من الأفلام، تتنافس جميعها من أجل الفوز بجزء أكبر من كعكة الإيرادات خلال الموسم.</p>
<p>وتضم قائمة أفلام الصيف المتوقع طرحها خلال الأيام المقبلة فيلم «ع الزيرو» للفنان محمد رمضان، وفيلم «البطة الصفرا» للفنانة غادة عادل، وفيلم «مرعي البريمو» للفنان محمد هنيدي، وفيلم «أبو نسب» للنجم محمد إمام، وغيرها.</p>
<p> </p>
<p><strong>منافسة قوية</strong></p>
<p>ورغم قوة الأفلام المنافسة فإن كل المؤشرات تؤكد أن الحرب ستكون شرسة وشديدة الضراوة بين أفلام الموسم، الذي سيكون مختلفاً تماماً عن المواسم السابقة، لعدة أسباب، أبرزها وجود نجوم بحجم محمد رمضان ومحمد هنيدي ومحمد عادل إمام، سبق لهم تحقيق إيرادات قياسية في أوقات سابقة، إضافة إلى قرار الشركة المنتجة بطرح هذه الأفلام في توقيت متقارب للاستحواذ على شباك الإيرادات، في إشارة إلى قوة المنافسة.</p>
<p>البداية ستكون بفيلم «ع الزيرو» للفنان محمد رمضان ونيللي كريم، الذي كان من المقرر طرحه موسم عيد الأضحى الماضي، قبل أن يتم تأجيله لعدم اكتمال تصويره، ليتم طرحه للعرض 2 أغسطس المقبل. تدور قصة العمل في إطار اجتماعي بين «الأكشن» والكوميديا، ويقدم رمضان في العمل حياة شخص بسيط يسمى «دراجون» يعاني من قلة الرزق وأشياء أخرى، لكن تحدث له تحولات مع توالي الأحداث.</p>
<p>ومن الأكشن إلى الكوميديا، حيث يخوض الفنان محمد هنيدي ماراثون أفلام الصيف بفيلم «مرعي البريمو»، الذي من المقرر بدء عرضه 3  أغسطس المقبل، بمشاركة مجموعة من النجوم، منهم: غادة عادل، وأحمد بدير، وعلاء مرسي، ولطفي لبيب، وغيرهم. يجسد هنيدي، خلال أحداث الفيلم، دور مواطن مصري من إحدى محافظات الصعيد، يعمل في تجارة البطيخ، متزوج من غادة عادل، ويواجه العديد من المواقف الكوميدية.</p>
<p>وتشتعل المنافسة بدخول الفنان محمد إمام ماراثون أفلام الصيف من خلال فيلمه الجديد «أبو نسب»، الذي يشاركه في بطولته كل من الفنانة ياسمين صبري، وهالة فاخر، ووفاء عامر، وماجد الكدواني، ومن المقرر عرض العمل خلال أغسطس المقبل، وهو من إخراج رامي إمام.</p>
<p>ويجسد الفنان محمد إمام خلال العمل شخصية طبيب، يعاني من أزمة خلال الأحداث، بينما تجسد ياسمين صبري شخصية مدربة تنمية بشرية.</p>
<p>وينضم فيلم «البطة الصفرا» لموسم أفلام الصيف، ومن المقرر بدء عرضه 9 أغسطس المقبل، وتدور أحداثه في إطار كوميدي حول شخصية زعيمة عصابة يطلق عليها «عصابة البطة الصفرا».</p>

«حرب أفلام الصيف» في مصر تشتعل بين النجوم

target4569614605586096856.jpg

ما بين الأكشن والكوميديا والإثارة، بدأت أفلام الصيف في مصر الترويج لنفسها، حيث فتحت دور العرض السينمائي أبوابها على مصراعيها لاستقبال ماراثون الموسم الصيفي.

<p>ربما أصبحت أعمال «عالم مارفل السينمائي»، حسب آراء كثيرين، جارفة في سيرها على نمط واحد، إلى حد ما، وذلك في ظل التدفق اللانهائي لأفلام ومسلسلات الأكشن.</p>
<p>ولكن تلك الصورة النمطية لم تعد مؤكدة وحقيقية، على الأغلب، مع بروز أعمال لا تقتصر على قصص الأبطال الخارقين التقليدية.</p>
<p>فمسلسل «واندا فيجن» الغامض كان مسلسلاً كوميدياً. وتناول مسلسل «ذا فالكون اند ذا وينتر سولدجر» قضية العنصرية. والآن يدخل مسلسل «سيكريت انفيجن» الذي بدأ عرضه 21 يونيو الماضي، عبر منصة ديزني بلس لأول مرة، عالم التجسس.</p>
<p>ويعود صامويل ال جاكسون في دور نيك فيوري، حيث أصبح الآن محور الأكشن، وحظي بفرصة لكي يستعرض شخصيته، التي كانت تظهر في دور شرفي في عدد من أفلام مارفل، مزيداً من العمق والخلفية.</p>
<p>وقال جاكسون (74عاماً)  في حوار مع وكالة الأنباء الألمانية (د. ب. أ) في لندن: «هذه فرصة كنا ننتظرها»، موضحاً أنه كان حريصاً على استكشاف ما يطلق عليه «التغيير» عندما قام الشرير ثانوس باكتساح عدد لا يحصى من الأشخاص، قبل أن يتم إعادتهم لاحقاً.</p>
<p>ويعرف الرجل الذي يشتهر بوضع عصابة العين، والذي استعان في وقت من الأوقات بمجهود إيرون مان وكابتن أمريكا من أجل منظمة «شيلد» القوية، بأنه متشدد. ولكن في مسلسل «سكريت انفيجن» يبدو فيوري مرهقاً ومليئاً بالشكوك في ظل التحدي الصعب الذي يواجهه.</p>
<p>وتحاول «سكرولس» - المخلوقات الفضائية التي يمكن أن تتجسد في شكل أي إنسان وحتى تحتل ذاكرته، السيطرة على الأرض. وتتمكن هذه المخلوقات بالفعل من التسلل إلى مناصب مهمة. وتسعى المخلوقات الفضائية للعمل على اندلاع حروب بين الدول، وبعد ذلك السيطرة على الأرض في ظل الفوضى.</p>
<p>وتعود أصول هذه القصة لفيلم «كابتن مارفل» عام 2019، حيث يدور الحدث قبل 30 عاماً.</p>

«سيكريت انفيجن» أول مسلسل في «مارفل» يقتحم عالم التجسس

target1970008729084537142.jpg

ربما أصبحت أعمال «عالم مارفل السينمائي»، حسب آراء كثيرين، جارفة في سيرها على نمط واحد، إلى حد ما.

<p>درجَ الممثل كريس إيفانز على تجسيد شخصيات الأبطال الخارقين في أفلام عدة أبرزها سلسلة «أفنجرز»، لكنه يؤدي في فيلم «غوستد»، الذي بدأت بتوفيره اعتباراً من أمس الجمعة منصة «آبل تي في+» للبث التدفقي، دور حبيب عميلة لوكالة الاستخبارات المركزية الأمريكية «سي آي إيه» تؤدي دورها أنّا دي أرماس، مما يورّطه رغماً عنه في مغامراتها.</p>
<p>وفي هذه الكوميديا الرومانسية «الناعمة» من إخراج دكستر فليتشر، لا يفهم كول (كريس إيفانز، الأخرق إلى حدّ ما)، سبب عدم إجابة المرأة الغامضة سادي (أنّا دي أرماس) على اتصالاته بعد موعدهما الأول الناجح، ولا يلبث أن يكتشف أن لا وقت لديها لتقع في الحب.</p>
<p>واعتبرت الممثلة الكوبية البالغة 34 عاماً في تصريح لوكالة فرانس برس خلال عرض تمهيدي للفيلم في نيويورك مساء الثلاثاء أن أهمية «غوستد» تكمن في أنه «يختلف عن الفكرة المألوفة القائلة أن الرجال هم محور أفلام الحركة، وأنهم وحدهم يستطيعون أن يكونوا قساة».</p>
<p>أما إيفانز الذي اشتهر في العقد المنصرم بشخصية البطل الخارق «كابتن أمريكا» في سلسلة أفلام «أفنجرز» من عالم «مارفل»، فشبّه شخصيته في «غوستد» بالدور التقليدي «لفتاة في محنة»، معلّقاً بالقول «من الرائع أن يكون المرء شخصاً يحتاج إلى من ينقذه».</p>
<p>ويحفل «غوستد» بمشاهد إطلاق النار والمجازفات، ويتولى فيه أدريان برودي دور الشرير.</p>
<p>ومن خلال هذه الكوميديا الخفيفة، تعود أنّا دي أرماس إلى أفلام الحركة بعد بروزها في دور النجمة مارلين مونرو في فيلم «بلوند» الذي اقتبسه المخرج أندرو دومينيك من رواية لجويس كارول أوتس.</p>
<p>وقبل هذا الدور الذي رشحت عنه لجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة عام 2023، شاركت عام 2021 في فيلم «نو تايم تو داي» ضمن سلسلة «جيمس بوند»، وتتولى بطولة فيلم «باليرينا» الذي يعرض في 2024، وهو مشتق من عالم سلسلة أفلام «جون ويك».</p>

«غوستد».. أدوار الأكشن «الناعمة»

4197362.jpg

<p>منافسة قوية يشهدها ماراثون أفلام عيد الفطر المبارك؛ الذي يأتي بعد وجبة دسمة من الدراما الرمضانية؛ حيث تشهد دور السينما المصرية خلطة متنوعة ما بين الأكشن، والرعب، والفانتازيا، والكوميدي، فيما يسيطر اللون الكوميدي على مجمل الأعمال.</p>
<p><strong>«هارلي»</strong></p>
<p>حقق مسلسل محمد رمضان «جعفر العمدة» نجاحاً كبيراً حيث حصل على أعلى مشاهدات خلال رمضان 2023، لذلك أصبح فيلمه الجديد «هارلي» ضمن أفلام عيد الفطر؛ محط أنظار الجمهور.</p>
<p>ولسينما الرعب نصيب في موسم أفلام عيد الفطر 2023، من خلال فيلم «يوم 13» الذي يحسب له أنه أول فيلم عربي مصور بالكامل بتقنية «البعد الثالث» «3D»، بحسب ما أكده أحد أبطاله الفنان أحمد داوود، عند بدء تصويره في ديسمبر 2019.</p>
<p><strong>«رمسيس باريس»</strong></p>
<p>تنافس الفنانة اللبنانية، هيفاء وهبي، أيضاً في موسم عيد الفطر 2023 السينمائي بفيلمها الجديد «رمسيس باريس»، الذي يعد رابع تجاربها السينمائية، بعد أفلام «دكان شحاتة»، و«حلاوة روح» و«أشباح أوروبا».</p>
<p>ويساعد هيفاء وهبي في مهمتها الكوميدية هذا العام، مصطفى خاطر وحمدي الميرغني من فرقة «مسرح مصر»، وهو من إخراج أحمد خالد موسى.</p>
<p>ويدور الفيلم حول قصة حب بين إيزابيل ابنة المحتل الفرنسي حاكم رشيد، وبين الشاب المصري سليم،؛ حيث تدور الأحداث في إطار اجتماعي كوميدي.</p>
<p><strong>«بعد الشر»</strong></p>
<p>وينافس علي ربيع، نجم فرقة مسرح مصر، بفيلم كوميدي آخر هو «بعد الشر»، ويشاركه في البطولة أوس أوس، ورنا رئيس، وبيومي فؤاد، وعمرو عبد الجليل، وهو من تأليف أحمد جمال، ومن إخراج أحمد عبد الوهاب.</p>
<p>ويدور الفيلم حول سولي الذي يهرب من زوجته فرح، فيجد نفسه عالقاً في علاقة عاطفية مع مريم، ولا يستطيع الزواج منها بسبب تعويذة سحرية، فيخوض العديد من المواقف الكوميدية رفقة صديقه المقرب مشمش.</p>
<p><strong>«ابن الحاج أحمد»</strong></p>
<p>وثالث فيلم كوميدي ينافس في موسم عيد الفطر 2023، هو «ابن الحاج أحمد»، من بطولة الممثل المصري شيكو، سيناريو وحوار أحمد محيي ومحمد محمدي، وإخراج معتز التوني، ويشهد الفيلم تواجد رحمة أحمد فرج، التي استطاعت أن تلفت الأنظار بتجسيدها لدور «مربوحة» في الجزء السادس من «الكبير أوي».</p>
<p>ويدور الفيلم حول تورط شاب يدعى أحمد، يعمل بائعاً بمتجر بقالة والده في متاعب جمّة، بعدما يجد نفسه في مواجهة إحدى العصابات الخطيرة، مما يحتم عليه التعاون مع الشابة نبيلة، والتصدي للخطر معاً.</p>
<p><strong>مغامرات كوكو</strong></p>
<p>ويشهد ماراثون أفلام عيد الفطر؛ أول بطولة مطلقة للفنان المصري، بيومي فؤاد، وهو فيلم «مغامرات كوكو»، ويناقش الفيلم قضية الرفق بالحيوان، وهو ما دفع شيرين رضا للموافقة على المشاركة في بطولته، نظراً لكونها من أنصار المدافعين عن حقوق الحيوان.</p>

«ماراثون أفلام العيد» في مصر.. الكوميدي يتسيد المشهد

target7252151939887659764.jpg

<p>كمال عطية (1919 ــ 2008) مخرج وسيناريست مصري معروف، وصاحب أعمال سينمائية جميلة وجريئة من تلك التي اعتمدت على الأكشن والمغامرات والجرائم الغامضة أو تطرقت إلى الصراع بين الخير والشر أو عالجت قضايا عاطفية واجتماعية، ومنها أفلام: «المجرم» و«الشوارع الخلفية»، علاوة على فيلمه الخالد «قنديل أم هاشم» المصنف ضمن أفضل مائة فيلم في تاريخ السينما المصرية، وفيلم «رسالة إلى الله» الحائز على جائزة أفضل فيلم في مهرجان كورك بإيرلندا في الستينيات.</p>
<p>غير أن كمال عطية في الوقت نفسه هو كاتب العديد من الأغنيات الجميلة التي ظهرت في أفلامه أو أفلام غيره من المخرجين.</p>
<p>لكننا سنتوقف هنا عند واحدة من أشهر الأغاني التي كتب عطية كلماتها ولحنها الموسيقار محمد الموجي لتغنيها الشحرورة صباح في فيلم «جوز مراتي» سنة 1961، وهي أغنية «الغاوي نقط بطاقيته» التي كادت أن تمنع لولا الرفض القاطع لذلك من قبل الرئيس الراحل جمال عبد الناصر. وملخص الحكاية هو أن المخرج نيازي مصطفى طلب في عام 1961 من زميله كمال عطية أن يكتب له أغنية تعبر عن موقف درامي معين كي تغنيها صباح أمام فريد شوقي في فيلم «جوز مراتي» الذي كان يخرجه آنذاك. فاستجاب عطية وكتب أغنية «الغاوي» التي أدتها صباح بصوتها الجميل.</p>
<p>لكن ما حدث بعد عرض الفيلم وقيام الإذاعة المصرية ببث الأغنية هو قيام البعض بحملة قاسية ضد الأغنية بدعوى أن صباح أدتها بطريقة غير مناسبة. وكان من بين الذين حملوا لواء النقد والهجوم عضو مجلس قيادة الثورة السابق ووزير التربية والتعليم آنذاك «كمال الدين حسين»، الذي كتب في صحيفة الجمهورية منتقداً صباح لدلعها الزائد أثناء تأديتها للأغنية، وشاتماً في الوقت نفسه كمال عطية باعتباره صاحب النص.</p>
<p>موقف كمال الدين حسين هذا، ومقاله المنشور بصحيفة مملوكة للدولة أغريا بعض رجال الصحافة للاقتداء بحسين.</p>
<p>لم تنته الزوبعة عند هذا الحد، بل قام الكاتب الصحافي وعضو الاتحاد الاشتراكي «سامي داوود» بتصعيد جديد تمثل في قيامه برفع الموضوع إلى رئيس الجمهورية، شاكياً وطالباً منه الأمر بمنع الأغنية.</p>
<p>تقول الكاتبة ريهام كمال في مقال نشرته عام 2020 في «الفجر الفني» بمناسبة ذكرى وفاة الشحرورة: إن رد عبد الناصر كان صادماً للكاتب سامي داوود، فقد تعجب الرئيس منه وقال له: «أنا ما أصدرتش أمر بسماع الأغنية وفرضها على الناس. همّا أحرار، اللي يسمع يسمع، واللي مش عاجبه زيك يا سامي يقفل ودانه أو ما يشتريش الأسطوانة. معقول يا سامي أقول لصباح بطلي دلع وأنتي بتغني الأغنية دي، أو بلاش تغنيها، ما ينفعش عيب! يجب إلا نحجر على أحد خصوصاً الفنانين». وبالمثل قام الكاتب الغنائي  جليل البنداري بالدفاع عن الأغنية عبر رد ساخر طالب فيه أن تستبدل كلماتها بـ«الغاوي ينقط بالمدفع، يسلم لي قراقوش المصنع».</p>
<p>وقيل وقتها إن الأغنية كادت أن تتسبب بطلاق صباح من زوجها آنذاك المذيع أحمد فراج.</p>
<p>وسواء أكانت الأغنية وما أحدثته من ضجة مفتعلة أحد أسباب انفصال صباح وفراج لاحقاً أم لم تكن، فإن «الغاوي ظل ينقط» والمستمعين واصلوا الاستماع، حتى نسي الجميع أصل الحكاية وفصلها.</p>
<p> </p>

«حكايات أهل الفن»

قصة أغنية رفض جمال عبد الناصر منعها

<p>بعد ترقب وانتظار جمهور الآكشن في العالم العربي، تم الإعلان أول من أمس عن عرض فيلم «Operation Fortune» (العملية فورتشون: حيلة الحرب)، في مختلف صالات السينما في دبي بحضور النجم جيسون ستاثام إلى جانب المخرج العالمي غاي ريتشي والنجم العالمي باغزي مالون الذي شارك في الفيلم، وسبقت له المشاركة في فيلم «جنتلمان».</p>
<p>وحظي إطلاق الفيلم بمتابعة عدد كبير من وسائل الإعلام العربية والعالمية، التي واكبت زيارة ستاثام إلى دبي، الذي حضر المؤتمر الصحفي المرافق للعرض الأول في سينما ريل دبي مول.</p>
<p><span style="color: rgb(128, 0, 0);"><strong>أفلام الحركة</strong></span></p>
<p>يشار إلى أن جيسون ستاثام اشتهر بأدائه المتميز في أعمال الإثارة والآكشن، إذ أطل في العديد من الأفلام التي تحمل الطابع نفسه، مثل «حنق الإنسان»، وسلسلة «ذا ميج». ويعد واحداً من أشهر ممثلي أفلام الحركة التي تعتمد على الفنون القتالية بالتحديد، وأضاف إلى جمهوره شريحة أكبر في السنوات السابقة بمشاركته في سلسلة أفلام «Fast and Furious»، مع النجم فان ديزل.</p>
<p><span style="color: rgb(128, 0, 0);"><strong>مشروع بحثي</strong></span></p>
<p>والمتوقع أن يكون الفيلم من بين أفضل أفلام 2023 التي تسلط الضوء أيضاً على نجمي السينما والدراما التركية وهما كان أورغانجي أوغلي، وبيستيمو أوزديمير.</p>
<p>حيث تبدأ القصة بسرقة مشروع بحثي، يسمى «الأداة»، من مختبر شديد الحراسة يصعب اختراقه، ولا أحد يعرف ما الذي تفعله هذه «الأداة»، أو من سرقها، إنه أمر يثير قلق جهاز المخابرات البريطانية، لأن وجود الأداة بيد مخربة أمر يهدد السلام العالمي، وهنا تتم الاستعانة بأورسون الذي تلقى التوجيه بتردد لأنه كان في فترة في إعادة التأهيل كما يسميها.</p>
<p>ولكنه يقبل المهمة فيشكل فريقاً متكاملاً من (أوبري بلازا) المختصة بتكنولوجيا المعلومات والجندي جيه جيه (بوزي مالون) وناثان (كاري إلفويس)، الذي يقود العملية نفسها.</p>
<p><span style="color: rgb(128, 0, 0);"><strong>متطلبات باهظة</strong></span></p>
<p>وتدور أحداث الفيلم، في إطار الإثارة والآكشن الذي لا يخلو من الكوميديا. ويؤدي الدور الرئيس، أورسون فوترشن (جيسون ستاثام)، ويجسد شخصية عميل كبير مهم للمخابرات البريطانية، ويحفل الفيلم بالمشاهد التي تظهر البطل في سياق مظاهر فاخرة، في حين يبدأ الفيلم من حاجة البطل إلى الهرب من الصدمات التي يواجهها في مهمته العصيبة.</p>
<p>حيث وضع شرطاً يقضي بمنحه فترة نقاهة وإعادة تأهيل نفسي في جزر المالديف بعد كل مهمة ينتهي منها، وكذلك نقله في طائرة خاصة. وفي السياق يكلف البطل (أورسون) جهاز المخابرات مصارف خيالية، ولكنه أيضاً يبقى أفضل رجل لديهم، يمكن الاعتماد عليه لضمان الحفاظ على سلامة البريطانيين.</p>

بعد ترقب وانتظار جمهور الآكشن في العالم العربي

«العملية فورتشون» ..العرض الأول في دبي

target6318841365930072157.jpg

بعد ترقب وانتظار جمهور الآكشن في العالم العربي، تم الإعلان أول من أمس عن عرض فيلم «Operation Fortune» (العملية فورتشون: حيلة الحرب)،

<p>أطلق على المخرج المصري نيازي مصطفى (1910 ـ 1986م) لقب «مخرج أفلام الأكشن» كناية عن تخصصه في إخراج الأعمال السينمائية التي تعتمد الحركة والسرعة والمطاردة والقتال والإثارة، ولعل من غرائب الأمور أن مخرج الأكشن لقي حتفه في 19 أكتوبر 1986 في حادثة قتل مثيرة وغامضة داخل شقته بحي الدقي حيث كان يسكن وحيداً منذ أن طلق زوجته الفنانة كوكا.</p>
<p>بسبب ظروف الجريمة التي هزت الوسط الفني المصري، شكلت مديرية أمن الجيزة على الفور فريق بحث من 50 ضابطاً بهدف كشف غموض الحادث والقبض على القاتل المجهول. وطبقاً لما تم نشره لاحقاً، فإن طباخ القتيل المدعو «محمد عبدالله» جاء كعادته الساعة الثامنة صباحاً إلى شقة نيازي لإعداد طعامه فوجد بابها مغلقاً على غير العادة (كان القتيل يتركه مفتوحاً لدخول طباخه). طرق الطباخ الباب طويلاً لإيقاظ مخدومه دون فائدة، فغادر المكان ذاهباً إلى عمله الأصلي في الحكومة على أن يعود في منتصف النهار. وعندما عاد كرر المحاولة، ونظر من خلال العين السحرية فوجد أنوار الشقة مضاءة. عندها ساورته الشكوك بوجود مصيبة فذهب إلى شقة شقيقة المخرج في المنيل لإحضار المفتاح الاحتياطي.</p>
<p>بعد فتح الشقة، وجدت جثة المخرج غارقة في الدماء ممددة قرب سريره في غرفة نومه، مرتدياً جلباباً أبيض ويداه مقيدتان من الخلف بكرفتة وشرايين يده مقطوعة بشفرة حادة. أسرع الطباخ إلى شقة جار المخرج مستغيثاً ثم أخبره بما حدث طالباً منه الاتصال بشقيقة المخرج تلفونياً. بعد لحظات غصّت الشقة بأفراد أسرته الذين نقلوا الجثة من مكانها إلى السرير. ثم وصل رجال البوليس وأفراد المعمل الجنائي، الذين طلبوا إخلاء الشقة لهم للقيام بمهامهم، لكن بعد أن كانت الأدلة قد تعرضت للعبث من قبل المتطفلين من الجيران والمعارف.</p>
<p>وجد المحققون في الشقة ملفات وأوراقاً وشهادات استثمار مبعثرة بأسماء سيدات، إضافة إلى علب سجائر (رغم أن القتيل لم يكن يدخن)، وبعد السؤال علم أن آخر شخص التقى بالمخرج في شقته سيناريست نحيف الجسم أسمر اللون. كما عرف المحققون أن القتيل عاد إلى شقته فور انتهائه من تصوير المشهد الأخير من فيلم «القرداتي»، وتناول عشاءه، وأن علاقته كانت جيدة مع كافة جيرانه.</p>
<p>كشفت تحريات المباحث أن نيازي تزوج عرفياً من فتاة صغيرة تعمل ممثلة مبتدئة ورشحها لبطولة مسلسل تلفزيوني وكان أيضاً على علاقة ثانية بمصممة أزياء شوهدت معه غير مرة، وأن القتيل كان قليل الأصدقاء من خارج الوسط الفني ويزور إخوته وأقاربه في منازلهم، ولم يكن أحد منهم يزوره في شقته، خصوصاً بعد وفاة زوجته كوكا.</p>
<p>وحينما تم استجواب الفنانة المبتدئة التي ورد اسمها في التحقيقات، وقيل إنها تزوجت من القتيل عرفياً تبين أن علاقتهما انتهت قبل عام، بزواجها من أحد الأثرياء، وأن القتيل كان يريد فعلاً الزواج منها لكن فارق السن بينهما (50 عاماً) حال دون ذلك.</p>
<p>هنا اتجهت الشبهات إلى كهربائي قريب لطباخ المخرج كان يقيم في الصعيد واعتاد التردد على شقة القتيل لزيارة قريبه، حيث قال بعض الشهود إنهم رأوه قبل الحادث بيوم يتجول أمام العمارة التي وقعت فيها الجريمة، لكن تبين لاحقاً أنها مجرد أقوال مرسلة.</p>
<p>انتقلت التحريات بعد ذلك إلى التدقيق في المعاملات المالية والتعاقدات التي أبرمها القتيل مع آخرين على أساس فرضية أن يكون القتل تم بغرض الانتقام والسرقة، فتبين أن القتيل كان شديد الحرص على إيداع أمواله ومجوهراته لدى البنوك، وكان لا يحتفظ في شقته بأي شيء نفيس، بل اعتاد ألا يحمل معه في محفظته أكثر من مائة جنيه.</p>
<p>وهكذا، بسبب كثرة علاقات القتيل وكثرة المترددين عليه وضياع البصمات داخل شقته وعبث جيرانه ومعارفه بمتعلقاته قبل وصول الشرطة، قررت النيابة حفظ القضية وقيدها ضد مجهول.</p>
<p>لكن النيابة أعادت فتح القضية سنة 1989، بسبب ظهور أدلة جديدة كان مصدرها السجين المدعو محمد حمدي (أحد المسجونين المحكومين بخمسين عاماً لاشتراكه مع آخر في قتل رجل وفتاتين مجهولتين). حيث أفاد هذا السجين أن سيدة كانت تزوره في السجن أخبرته بأنها كانت على علاقة بالمخرج القتيل وأنها كانت تتردد عليه في شقته، وأن زوجها «الكوافير» علم بذلك فقرر الانتقام لشرفه من القتيل عن طريق اقتحام شقته وقتله.</p>
<p>وبالفعل تمّ استدعاء الكوافير وزوجته اللذين نفيا صلتهما بالجريمة، وأفادا أن السجين الذي ادعى عليهما فبرك القصة على أمل أن يكافأ بخفض مدة سجنه.</p>

36 عاماً وقاتل المخرج نيازي مصطفى لا يزال مجهولاً

أطلق على المخرج المصري نيازي مصطفى (1910 ـ 1986م) لقب «مخرج أفلام الأكشن» كناية عن تخصصه في إخراج الأعمال السينمائية التي تعتمد الحركة والسرعة والمطاردة والقتال والإثارة،

نتائج البحث عن: أفلام الأكشن